Liebe Cristina,

Es geschieht mir sehr selten, aber ich vermag einen Deiner jüngsten Briefe
in meiner Rechnerkartei nicht aufzufinden. Vermutlich, weil ich mit dem neuen
Rechnerprogramm mit dem ich spielte noch verhältnismäßig unvertraut war,
hab ich den Brief versehentlich gelöscht. Ich meine aber zu erinnern dass
dies der Brief war in welchem Du mir von dem heiligen und lebenspendenden 
Geist - spiritum sanctum et vivificantem - der Kunst erzähltest und mich 
auf die im Internet verfügbaren Konzerte des Musica Aeterna Ensembles unter 
der Leitung von Teodor Currentzis aufmerksam machtest. Ich will den verlorenen
Brief beantworten eh seine Spuren auch meinem unzuverlässigen Gedächtnis 
entschlüpfen.

Ich frage mich ob es gefühl- und herzlos von mir ist, Dir unablässlich
übende und aufführende Künstlerin, von meinem eigenen diesbezüglichem 
Erleben zu berichten. Als Student hatte ich mich in die Aula von Harvard, 
"Sanders Theatre" zu einem Cembalokonzert begeben. Der Künstler, Fernando
Valente, erschien; doch eh er zu spielen began, erklärte er mit gequälter 
Miene dass er wegen fast unerträglicher Zahnschmerzen nur einen einzigen 
kurzen Satz aus einer Scarlatti Sonate aufführen würde. Unmittelbar danach 
verließ er die Bühne. Das enttäuschte Publikum zerstreute sich ihm nach.
Zwar starb Fernando Valente damals nicht. Ein junger Mensch, nur vier 
Jahre älter als ich, lebte er noch etwa vierzig Jahre; aber die Begrenzung
der Kunst durch die Unzuverlässigkeit des Lebens hat sich mir in scheinbar
unvergesslicher Weise eingeprägt. Im 22. Kapitel meines Romans "Vier Freunde" 
hab ich Kunst und Tod, das Sterben einer Künstlerin bei der Aufführung
schwierigster Musik, eindringlich erörtert.
http://home.earthlink.net/~ernstmeyer/freunde/f022.html
Falls Deine Neugier Dir keine Ruhe gönnt, wärst Du die erste LeserIn, und
vermutlich auch die letzte.

Was aber mich selber betrifft, so sind Deine Erwägungen über Kunst, Leben 
und Tod kaum einschlägig. Denn obgleich ich so tue als ob ich Schriftsteller 
wäre, etwa wie Till Eulenspiegel von der Magdeburger Rathauslaube zu fliegen 
vorgab, ist es doch unverkennbar dass weil sich für meine Schriften keine 
LeserInnen einstellen, ich Dich täusche oder belüge wenn ich mich Dir, 
und der Welt, als "Künstler" aufdränge. Denn Kunst und Künstlertum sind 
öffentliche Erscheinungen und bedürfen des Publikums. Das Beten im Kämmerlein 
ist keine Kunst,[Matthäus 6:6] σὺ δὲ ὅταν προσεύχῃ, εἴσελθε εἰς τὸ ταμεῖόν 
σου καὶ κλείσας τὴν θύραν σου, πρόσευξαι τῷ πατρί σου τῷ ἐν τῷ κρυπτῷ: 
καὶ ὁ πατήρ σου ὁ βλέπων ἐν τῷ κρυπτῷ ἀποδώσει σοι. Der liebe Gott kauft keine
Eintrittskarten und zählt nicht zur Hörerschaft.

Mein Schreiben verhält sich zu Leben und Tod wie mein Atmen. So lange der
Körper lebt, atme ich; so lange der Geist lebt, schreibe ich. Dass ich atme, 
besagt keineswegs dass ich nicht kurzatmig oder gar am Erdrosseln bin.
Ebensowenig besagt dass ich schreibe, oder zu schreiben versuche, dass
die niedergeschriebenen Gedanken mir heute sinnvoll sind und morgen 
verständlich sein werden. Von den Werken sterbender Schriftsteller
weiß man wenig, denn diese werden im Allgemeinen von den Verlegern
wegen des ungünstigen Eindrucks, unterschlagen. Hölderlin ist eine Ausnahme.
Dessen Dichtungen als er tief umnachtet war sind veröffentlicht, 
und in den umdunkelten Gedichten einen Sinn zu finden, hieße die 
Vernünftigkeit gesunder Überlieferung in Frage zu stellen.

Ein wesentlicher Unterschied, liebe Cristina, zwischen Deiner Kunst und
meinem Stümpern, ist das Dein Cellospiel ein öffentliches ist und auf
der Bühne im Glanz Deiner Gestalt, umgeben von bewundernden Mitspielern
und vom Dirigenten gelobt und beglückwünscht, indessen mein Geschreibsel
unbeachtet bleibt. Von den sechs Bänden Romane die ich veröffetlich habe,
ist bis jetzt kein einziges Exemplar verkauft worden. Dies ist keine
Klage. Es is eine sachliche, nüchterne Feststellung. Ich bin zulänglich
in der Literaturgeschichte bewandert, zu wissen dass von Zeit zu Zeit
bisher übersehene Schriften als "erstklassisch" entdeckt werden. Aber
auf postume Entdeckung ist unmöglicher Verlass. Um öffentliche Anerkennung 
bin ich von jeher gleichgültig gewesen. Ich habe nie etwas geschrieben um 
einem Publikum zu gefallen. Vielleicht ist das mein Fehler.

Statt dessen hat sich im Laufe der Jahrzehnte mein Verständnis der 
Geistesgeschichte verwandelt. Schon vor etwa 35 Jahren schrieb ich im
ersten einleitenden Kapitel meines Romans "Döhring":

"Jetzt, in seinem einundsechzigsten Jahre, hatte das Leben
ihn zu einem Ziel gebracht; doch war es ein anderes als jenes,
welches er sich einst in seiner Jugend gesetzt.  Damals hatte ihm
die Welt des Geistes als seine eigentliche Heimat vorgeschwebt.
In der Musik, der Mathematik, der Philosophie, und vor allem in
der Literatur, als Niederschrift dessen, was ein Mensch zu
fühlen und zu denken fähig war, hatte er die Erlösung von den
Bedrängissen der Gegenwart gesucht. Sein ganzes Leben, seine
besten Kräfte, die Schärfe seiner Intelligenz und die Wucht
seines Willens, hatte er daran gesetzt sich in der Welt des
Geistes ein Zuhause zu schaffen. Nun erkannte er, dass er trotz,
oder schlimmer noch, wegen all seiner Anstrengungen sein
ursprüngliches Ziel verfehlt hatte. Er kam sich vor, wie ein
Wanderer in einer Wüste am Ende seiner Lebenskräfte, dessen
letzte Leistung in der Erkenntnis besteht, dass es doch nur eine
Fata Morgana war, der er entgegengestrebt hatte. Für Döhring
bestand diese abschließende Einsicht in der Überzeugung, dass
die literarischen Werke mit deren Studium er sein Leben
verbracht, doch keineswegs den unbedingten Wert, den er
vorausgesetzt hatte, besaßen. Vermeintlich waren sie ihrer
Vortrefflichkeiten wegen überliefert worden. Blickte man aber
näher hin, so war nicht zu verkennen, dass ihre Wahl durch den
reinen Zufall, oder was dasselbe ist, durch menschliche Willkür,
bestimmt worden war. Er konnte sich jetzt den Wert den er ihnen
zugeschrieben hatte nur als die Veräußerung seines eigenen
Selbstbewusstseins und die Behauptung seines eigenen Willens
erklären."

Infolge der Anregung von Dir, hab ich mir im Internet Teodor Currentzis
Aufführung von Mozarts Requiem in den 2017 Salzburger Festspielen
angehört und angesehen. Ich bin musikalisch zu ungebildet um Deine
Begeisterung nachzuvollziehen. Die Musik dieses Requiems ist mir
sehr sympathisch. Aber die Vorstellungen vom Tode, vom jüngsten Gericht, 
von ewiger Seligkeit oder ewiger Verdammnis die hier vertont werden,
bleiben mir fremd. Ich betrachte es als meine Schuld, dass ich den Weg 
zum Verständnis den Currentzis mir weisen wollte, nicht finden oder 
nicht folgen konnte. Mag sein, dass die gegenwärtige Verfassung meines 
Gemüts eine Wirkung des beständigen Umgangs mit Nathaniel ist, dessen 
Bemühungen, wie mir scheint sich unentwegt nach außen richten, auf den 
Eindruck den sein Dirigieren bei seinem Orchester und besonders bei 
seinen Hörern auslöst; indessen meine Gedanken und Gefühle unverbrüchlich 
nach innen gerichtet sind.

Ich hoffe sehr, dass Du glücklich und zufrieden bist.

Jochen